Ritlektioner med färger för nybörjare, hur man lär sig att skapa färger

Akvarellmålning är en typ av kreativitet som man kan lära sig i barndomen och i vuxen ålder. Färgerna är vattenlösliga, lätta att blanda och applicera. Till skillnad från olja har de ingen specifik lukt och tillåter arbete i olika stilar - realism, expressionism, karikatyr. För att rita i akvarell kommer nybörjarkonstnärer att behöva specialpapper och en uppsättning penslar.

Val av material

En konstnärs huvudsakliga egenskaper är färg, pensel och konstnärlig tanke. Men för att en begåvad ritning ska glädja ögat behöver du papper av hög kvalitet.

Hur man väljer akvarellpapper

Akvarellpapper skiljer sig åt i hur det pressas:

• kall - med en strukturerad yta;
• varmare - släta och jämna blad.

Densiteten för akvarellpapper är 200 gram per kvadratmeter. Den skiljer sig från kontorslakan genom att den absorberar fukt sämre och fläckar av vattenbaserad färg glider inte. På vanligt papper kommer du inte att kunna rita en tydlig akvarellkontur.

Vilka penslar är lämpliga för blivande konstnärer

Borstarna är hårda och mjuka. Hårda borstar används för att arbeta med oljefärger - vita grisborstar. För akvareller är en mjuk hög lämplig, som absorberar och behåller fukt väl - proteiner och kolonner. Ett mångsidigt material - syntetiska borst. Borstarna raderas under arbetet, så det är viktigt att vara uppmärksam på följande punkter vid köp:

• välj borstar med en stadig metallbaksida - kanten håller borsten och fästs i handtaget. Sydda klämmor lossnar snabbare och borsten smulas sönder;
• kontrollera klämmans tillförlitlighet - så att ramen inte vippar;
• högen ska hålla stadigt - håren ska inte falla ut;
• böja borsten - kontroll av elasticiteten kommer att avgöra borstens kvalitet och användbarhet;
• var uppmärksam på handtaget - en blank lackad yta är lättare att tvätta än en obehandlad träyta.

För att utföra olika tekniker och drag av olika tjocklek, använd breda, droppformade och tunna borstar. Dessutom kännetecknas borstarna av siffror:

Bitar	Utnämning
1-2	Skriv fina detaljer och linjer
4-10	Överlägg bakgrunder, skuggor, lager och nyanser
14-16	Skriv stora föremål
18-20	Täcker mycket av bakgrunden

Titta på Också

Tekniska egenskaper och sammansättning av emalj KO-868, dess tillämpningsområde

Storlek noll tilldelas tunna linjer för att rita konturer. Universella tal som är lämpliga för att applicera bakgrunder och måla små föremål är 6, 8, 10 eller 14.

Regler för färgval

För att lära sig måla duger vanliga eller professionella färger. Tack vare de naturliga pigmenten ser mönstret tredimensionellt ut. Nyanserna smälter bra. Professionella kit eller studiokit innehåller 6, 12, 24, 32 färger.Priset beror på antalet nyanser och kvaliteten på färgen. Större set är dyrare. För att lära sig att måla och blanda nyanser, duger en uppsättning av sex grundfärger.

Setet måste nödvändigtvis innehålla vitt och svart, eftersom de används för att producera halvtoner vid blandning. Intensiva och mörka färger erhålls från färger i tuber. De är mer bekväma eftersom de redan är redo att gå. Hårda färger i skålarna ska blötläggas lätt.

Grundläggande akvarellmålningstekniker för nybörjare

Det mest intressanta med att måla med akvareller är att leka med färg. Därför börjar utbildningen med att lära sig teknikerna för att blanda nyanser.

Färgpalett och blandning

Innan de ritar komponerar konstnärerna en palett av nyanser. En eller två drag appliceras på akvarellpapperet med varje baston. Färgnamn är skrivna under färgproverna. För enkelhetens skull placeras papperspaletten i locket på färglådan och proverna appliceras enligt burkarnas arrangemang. Exempel på nyanser framför dina ögon hjälper dig att välja rätt färger. Akvareller blandas i en plastpalett med avtryck. Men en grund vit keramisk platta är också lämplig för arbete. För att uppnå en mörk eller ljus färg, tillsätt vatten till färgen:

• 2-3 droppar i en skål med färg;
• 8 droppar i ett rent fack i paletten;
• samla färg och blanda med vatten;
• skölj borsten och häll 5 droppar i nästa fack, blanda igen med färgen.

Du kan justera färgens genomskinlighet med en pensel - fukta den mer eller mindre.Om färgen är för mörk på pappret, fukta penseln i rent vatten och späd ut färgen på duken. Så här ritas skuggorna:

• ett lager av transparent färg appliceras;
• ett annat lager appliceras på det skuggade området;
• rengör borsten, fukta i rent vatten och sudda ut gränsen mellan ljust och mörkt.

Titta på Också

Hur länge torkar oljefärg på olika ytor

Olika färger blandas också. För att få skuggan att dras mot en av kompositfärgerna tillsätts mer.

Undersök föremålet som ska ritas

Tekniken gör det möjligt att se på bekanta saker på ett nytt sätt:

• överväga strukturen, små detaljer - spåren i barken, bladens vener, antalet kronblad;
• bryta objekt i geometriska former;
• presentera landskapet i form av en flerskiktsdekor och bygga det på ett ark av långt till nära objekt.

Under observationen görs skisser och anteckningar med en enkel penna.

Flytande färggrundfärg

En speciell beläggning appliceras på papperet. När golvet är torrt, måla över det med vattenfärger.

Om färgen är förbjuden eller behöver tas bort, tvätta bort primern tillsammans med färgen med en fuktig borste eller svamp.

glasyr

När man skiktar färger i lager uppnås de jämnaste färgövergångarna. Detaljer läggs till i slutet, på det sista lagret.

Torrborsteteknik

Det speciella med tekniken är att en våt pensel doppas i färgen, fukten avlägsnas med en servett och sedan målas den över. Tekniken används för att rita djurhår, tuppluren på kiwin, kanterna på stjälkarna.

Enkla steg-för-steg ritningar

Först är bilden konturerad med tunna blyertsdrag: konturer och detaljer ritas, skuggan indikeras av lätta streck. Därefter blandas färg och vatten på paletten och färgintensiteten väljs.

Bär

Hur man ritar runda föremål:

• rita färg från en skål på en pensel och markera konturer och mörka områden med mättad färg;
• späd ut den gröna färgen på paletten;
• med en ren pensel, ta lite gul färg i en skål, späd sedan grönt;
• börja rita en skärlinje från bäret, medan den mättade färgen gradvis blir ljusgrön;
• måla över de ljusa områdena av bären med en utspädd färg;
• markera områdena av sticklingar med en mörkare nyans av samma färgområde som bärens huvudfärg;
• måla skuggan i utspädd lila, blå, svart eller brun, gör den gradvis blekare;
• gör mjuka övergångar av ljus och skugga på bären, lägg till mörk färg och späd slagen med vatten.

På så sätt dras körsbär, blåbär. För bilden av hallon behöver du en tunn borste för att skissera konturerna av drupesna. Fodret lägger också skugga på sticklingarna.

blommor

Knoppar och stjälkar dras på samma sätt som bär med sticklingar. Det viktigaste är att i detalj beskriva platsen för höjdpunkter och skuggövergångar med en penna och sedan rita och ändra färgintensiteten.

Titta på Också

Vad är skillnaden mellan zink och titan whitewash, vilket är bättre att välja

Hur intressant och lätt det är att avbilda maskrosor med fjädrar:

• markera lätt de runda blomhuvudena med en kranscirkel i mitten och stjälkarna;
• gå lätt längs mönstret med ett elastiskt band så att endast en knappt märkbar kontur återstår;
• späd blå och blå färger, gör nyanser av olika intensitet;
• ta en pensel en efter en och spraya måla längs konturerna och mitten av maskrosorna;
• torka mitten av maskrosorna med en pappershandduk;
• lägg till svart till blått för att få en bläckfärgad nyans;
• med en fin pensel, rita kronkronor i mitten av cirkeln;
• rita tunna linjer på stjälkarna med en bläcknyans, rita benen på dunet med drag och skissera topparna med prickar.

Du kan spraya måla med en handrörelse, böja penseln bakåt eller kombinera de två metoderna. Då kommer dropparna att visa sig vara av olika storlekar, och maskrosorna kommer att få volym.

landskapselement

Först måste du skissa platsen för objekten: horisontlinjen, bergens trianglar, sjöns ovala och trädens egenskaper.

Målningssteg:

• applicera bakgrundsfärger - himmel, berg, land, vatten, grönska;
• rita detaljer och skuggor - lövverk, blommor, krusningar på vattenytan, strukturen på berg, moln;
• lägg till små element med linern - bländning, fåglar i himlen.

När du ritar element följs följande regler:

• himlen mörknar vid kanten av arket;
• bergens avlägsna toppar är avbildade i en mörk färg, och ju närmare - i ljuset;
• vegetationen i fjärran är ritad med spetsen av en pensel, med drag av en mörk nyans.

Delar av ritningen ritas i tur och ordning: först appliceras huvudfärgen, sedan skuggor och nyanser.

Rita idéer

Vad kan du rita på ett gratis tema:

• djur;
• porträtt av familjemedlemmar från livet eller från ett foto;
• stadslandskap;
• undervattensvärlden och dess invånare;
• fantastiska djur som J.K. Rowlings fantastiska varelser;
• karaktärer från favoritböcker eller filmer;
• inomhus blomma;
• kulinarisk maträtt.

Ett outtömligt utbud av ritidéer - drömmar.

Ytterligare tips och tricks

Hur man lär sig att förmedla karaktären av en design med hjälp av färger:

• utforska nya tekniker för att återge textur - i ett separat album, försök att måla med fingrarna, tillämpa icke-standardiserade tekniker, till exempel applicera matfilm över våt färg;
• rita på olika papper - hög och låg densitet, kall och varm pressning, på en grov textur;
• experimentera med färg, blanda nyanser och skapa en palett av din egen färgvision för att skapa extraordinära bilder.

Genom övning och experiment utvecklas konstnärens stil. Du behöver inte rita och hålla dig till realistiska färger. Expressiva streck och icke-standardiserade färgscheman lockar ibland mer uppmärksamhet än realism.